《以父之名》，出自周杰倫03年的專輯《葉惠美》。

    這張以其母親的名字命名的專輯，在當年可謂是一張神專。

    被無數人奉為摯愛的《晴天》，和開創了新式中國風的《東風破》，皆出自這張專輯。

    而這張神專的主打歌，其實是——《以父之名》！

    一首被很多人譽為“領先樂壇至少20年”的歌。

    誰能想到，轉眼之間，距離03年也真的快有20年了。

    所以，又有很多人說，這句話怕是說錯了。

    或許……..不止20年？

    這首歌在發布的時候，周杰倫的人氣其實已經處于巔峰期了。

    一直有一個說法，說這首歌在2003年的7月16日首發，當時全亞洲有五十多家電臺共同聯合首播這首歌，有8億人同時收聽。。

    以至于這一天后來被定為【周杰倫日】。

    實際上，說的嚴謹一點，應該是五十多家電臺所覆蓋的收聽人群可達8億。

    可就算如此，這也是一件很可怕的事情。

    這么多電臺，爭先恐后地首播這首歌，這種情況，已經算是空前絕后了。

    自那以后，這首歌就有了一個外號——【華語樂壇天花板級的作品】。

    誠然，蘿卜青菜各有所愛。但是，一首歌能被很多人這樣稱呼，肯定是由原因的。

    駱墨的想法自然是很簡單。

    “你是天花板？”

    “巧了，我也有天花板。”

    ………

    ………

    這首歌的歌名于周一早上9點鐘正式公布，企鵝音樂的首頁給出了大橫幅與彈窗廣告，進行最大程度的支持與推廣。

    很多人看到這首歌的名字時，都懵了。

    “《以父之名》？什么意思？”

    “駱墨：叫爸爸！”

    “應該不是我們所想的那種爸爸的意思。”

    “未來的音樂教父，新歌——《以父之名》！”

    “太拽了，哈哈哈，太拽了！”

    “你好壞喔，我好喜歡~”

    當然，也有不少人敏銳地察覺到，這所謂的以父之名，會不會和宗教有所關系呢？

    很多人說歌名的意思是“叫爸爸”，或者“以你爸我的名義”，這種都是打趣。

    看到歌名,自然而然的就會聯想到宗教。

    可是,問題來了。

    “駱墨這個系列,是叫【暗黑三部曲】啊！”

    “那好像就有點不對勁了。”

    “難不成，他膽子大到………不可能不可能。”

    網絡上激烈議論著這個【父】字究竟是何含義。

    不過只要等到中午十二點，等到歌曲正式發布了,一切自然就都有答案了。

    在一片熱議中，駱墨并未直接給出答案,而是在微博上發出了一條宣傳微博,并配文：“大家可以戴上耳機聽。”

    這首歌有很多細節,需要戴上耳機才能感受到。

    比如前奏部分，有很多地方左耳和右耳播放的內容是不一致的。

    也正因此,有一些喜歡聽歌時只戴一只耳機，而且是隨機戴左耳或者右耳的聽眾，偶爾會表示：“怎么感覺這首歌有時候是兩種感覺？”

    快到中午12點的時候,磁龍大樓內,一間小型會議室里,《太懂》這首歌的主創人員齊聚一堂。

    袁鶴文也來了,因為他是這首歌的制作人。

    他本人和陳洛的合作并不多，陳洛不是很適合古風歌曲。

    因此,陳洛的熱歌里，只有3首是袁鶴文的創作。

    其余大多是他自己寫的，或者是【財神爺】三人組的作品。

    【財神爺】三人組作為《太懂》這首歌的創作者,當然也都來了。

    只不過這三人一直很奇葩，雖然每次合作出歌都很強,但私底下卻特別不對付，每次也都是一邊爭吵一邊做歌,互看不順眼的。

    再加上這三人單獨出歌時，一般都撲得平分秋色,菜的令人費解，所以也沒在內部爭出個高下來。

    這不，三個人都坐得遠遠地。

    彼此之間至少要隔兩個空位，否則感覺空氣都被污染了。

    袁鶴文無奈地看了三人一眼，作為音樂總監的他，有時候也拿他們沒辦法。

    畢竟單獨把他們拆開，袁鶴文可以直接道：“我沒有針對誰，你們三個都是辣雞。”

    可就是這三個辣雞，合到一起時，也沒有那種親密無間，合作愉快的感覺，各種內訌，各種罵街，偏偏出的歌就是牛！

    “我今天叫大家來，其實是都心平氣和地坐下來聽一聽駱墨這首《以父之名》。”袁鶴文道。

    三人齊齊“嗯”了一聲，但那互相嫌棄的眼神，明確表示了他們并沒有把袁鶴文的話當回事。

    陳洛又不是音樂總監，所以這三人也不歸他管，他沒有這種領導帶不好手下的煩惱。

    對他來說，【財神爺】真的就是財神爺。

    所以陳洛并不覺得他們是三朵奇葩，只覺得他們是——歡喜冤家。

    每次聽他們吵架，他也不覺得煩，甚至覺得…….很可愛？

    說真的，他打從心眼里覺得袁鶴文講的話就是屁話。

    “要說心平氣和地聽歌，那最需要心平氣和的，就是你袁鶴文吧？”陳洛在心中道。

    到了12點整，《太懂》和《以父之名》在各大平臺同步上傳。

    袁鶴文打開藍蝦音樂，播放起了《以父之名》。

    之所以沒有使用企鵝，是因為企鵝音樂對駱墨是有偏愛的，他們對《以父之名》的推廣力度是大于《太懂》的。

    藍蝦音樂就不一樣，鋪天蓋地的都是《太懂》的廣告。

    所以磁龍的人平日里也都大多使用藍蝦。

    而讓大家意外的是，這首歌一開篇，在沒有任何伴奏聲的情況下，直接引入的就是一段低沉的外語聲。

    聲音聽著，宛若是在向主禱告。

    在十秒鐘左右的時候，弦樂聲才開始切入。

    《太懂》的作曲者，財神爺三人組中的富鴻開口道：“我這人說話向來是有一說一，駱墨在弦樂方面的造詣，在我心中是登峰造極的。”

    這等于是這首歌的前奏聲才剛出現，他就開始大力肯定了。

    編曲人金玲玲白了他一眼，這個三人組里唯一的女人平日里并未受到過任何優待，往往還是被罵的最慘的那個。

    她沒好氣地道：“呵，只聽到了弦樂？”

    這個搞編曲的女人，對各種樂器則更敏感。

    “木貝斯作為低音，木管組交替弦樂，豎琴則是陪襯。”她冷聲道。

    “我聽得出。”富鴻道。

    “你聽得出個屁。”金玲玲說著。

    袁鶴文頭都大了，忍不住拍了拍桌子，道：“聽完在討論，這怎么聽？”

    說著，他又從頭開始播放。

    很快，他們就聽到了一聲女高音。

    這個聲音很空曠，宛若站在空曠的教堂中，聆聽著聲響。

    最主要的是，這個聲音出現之時，伴奏聲里的弦樂采用的是顫音。

    這一聲女高音的“啊——”，搭配上弦樂里長線條的顫音，以及那聲音很低的男子的禱告聲，瞬間就讓人起了雞皮疙瘩！

    這年頭，很流行一個詞，叫【氛圍感】。

    什么【氛圍感美女】，【氛圍感帥哥】，層出不窮。

    而駱墨的歌，在塑造氛圍感方面，當真是一絕！

    哪怕有了《夜的第七章》作為鋪墊，大家又知道這個系列是叫【暗黑三部曲】，是有做好心理建設的，但依然還是有被這種氛圍的營造給驚著。

    最要命的是，在女高音的吟唱下，這個男子的禱告聲語速還加快了，開始變得越來越快。

    語速，是傳達情緒的途徑之一。

    緊接著，在稍顯暴躁的幾聲男聲下，開始出現了更為刺耳的女聲。

    你說她在尖叫吧，又感覺不是。

    你說她在吟唱，那就更不是了。

    至于這部分的伴奏聲，陳洛是有點聽不明白的，金玲玲心中卻知曉是如何做到的。

    “打擊樂做了大范圍的濾波處理，清音吉他分解和弦，而且好像…….還搞了大混響？”

    “但這個男聲和女聲，我也聽不懂，好像是搞了合成器？”她在心中喃喃。

    可也是到了這個部分開始，伴奏聲才逐漸變得越發明朗。

    確切的說，是這刺耳的女聲結束后，整體才給人一種感覺：“這才是正常歌曲的前奏！”

    前面這部分，根本不是一首正常歌曲該有的內容！

    可是，畫面感卻撲面而來。

    真給人一種置身于大教堂之感。

    而情緒的刻畫也是很明顯的，那種矛盾感，掙扎感，對主的懺悔，都給體現出來了。

    但好像又不全是如此……..

    實際上，這首歌的創作靈感，來自于《教父》。

    是的，就是那部在電影史上留下了濃墨重彩的一筆的經典影片。

    這是一首黑社/會之歌。

    一首黑幫之歌！

    持續的前奏聲不斷在會議室內傳開，駱墨的歌聲卻遲遲未響起。

    直到駱墨的歌聲正式傳開時，所有人都不約而同般地齊聲道：“時間過去多久了？”

    說好的認真聽歌都不討論，但這怎么忍得住啊？

    這歌太邪門了，簡直太邪門了！

    他們就沒想過有人會這樣子處理一首歌！

    袁鶴文愣愣地低下頭去，看了一眼自己的手機。

    然后，震驚道：“瘋了吧？這個前奏，接近一分半鐘！”

    .......

    （ps：第一更，求月票。）